文学视域下的民间述史研究

《小说新报》（1915—1923）是民初市民作家（即所谓的旧派作家或鸳鸯蝴蝶派作家）的一个大本营，是持续时间较久（9年），发行期数较多（共94期），发行范围较广，影响较大的大型通俗文学刊物，具有代表性。本书摈弃中国文学现代化进程研究中普遍使用的“冲击——反应模式”，采用“自感——反应模式”，突出“内源性”而非“外源性”。全书包括《小说新报》与民初长篇小说的正统性及其变革、《小说新报》与民初短篇小说

本书以1979年至1985年期间出现的改革小说为研究对象，对改革文学进行了比较全面而系统的研究，梳理了改革小说兴起、发展与落潮的大体脉络。结合新时期社会的转型与改革，把改革小说放在社会转型的背景下加以把握，深入分析了其精神内涵、艺术建构、问题意识与叙事模式等各方面的特质。

陕西女作家其诞生、发展、成长与时代的发展有紧密的关系。不同时代的波澜壮阔发展、影响并缔造出了陕西女作家创作群体。她们有的引领文坛风骚，有的默默深耕，有的稳扎稳打，有的见解出众。从内容上看，她们有的重视城市发展，为西安城的历史化转折，精雕细琢；有的关注农村，为现代化农村的变革，浅斟低唱……她们的审美特征以时代发展为节奏，大雅为正，是中国文坛中的一脉强劲音符。

本书系统论述了近代文化保守主义学术流派的文论成就，梳理了“中体西用派”、国粹派、东方文化派、学衡派、现代新儒家作为学术共同体的谱系，论及文论范畴和命题五十余个，涉及张之洞、沈曾植、陈衍、辜鸿铭、章太炎、刘师培、黄节、黄侃、梁启超、章士钊、吴宓、胡先骕、汤用彤、陈寅恪、熊十力、马一浮、梁漱溟、钱穆、方东美、唐君毅、牟宗三、徐复观等近现代人物数十位。立论平正，资料翔实，史论结合，为建设中国文学理论与文

本书立足于问题意识，以西方艺术史上的代表性艺术家和经典艺术现象为线索进行章节建构。本书每一章聚焦一个艺术家或一种艺术现象，试图基于古典到当下的西方艺术史实践来探讨图像的叙事建构及其话语隐喻。本书关注三个关键词：图像表征、叙事建构、话语隐喻。“图像表征”是现象层面的考察，也是本书的个案支撑。“叙事建构”是现象的深层学理剖析。“话语隐喻”研究图像叙事背后的社会文化、审美观念和意识形态话语。本书引入艺术

本研究运用认知语言学理论研究莎剧修辞及其汉译，探究莎剧修辞语言的隐喻认知机制及其跨文化转换机制。全书分为两部分，一是莎剧的主要辞格及其汉译研究，二是意象与隐喻的研究，兼及莎剧和曹剧的“心”“风”“雨”的隐喻对比。本研究从隐喻认知的理论视角，系统阐释莎剧的修辞及其翻译，有助于更好把握莎士比亚戏剧语言，为莎剧翻译提供理论依据，并对构建认知翻译学的理论体系有所贡献。

超验主义从一开始便既是一场文学运动，同时也是一场思想解放运动。它是美国文艺复兴的巨大驱动力量和主导力量，并代表了其发展的高峰。超验主义最突出的文学成就表现在散文的创作上。本书将美国超验主义散文置于世界文学的视域下，主要以古代希腊散文和中国明清散文为借镜，进行比参研究，为我们全面考察超验主义散文的精神风貌和文化及艺术品格提供一条新的认知途径，并为跨文化间的散文艺术比较研究提供一个平等对话的平台。

本书在自我认同理论视野下对“80后”作家的青春叙事进行了系统的学理的研究，以韩寒、郭敬明、春树、张悦然、周嘉宁、笛安、张怡微、文珍、颜歌、甫跃辉等“80后”作家为典型案例，分析“80后”青春叙事潮流产生的原因，重点梳理叙事主题的变迁：一是青春期“叛逆”的自我退却，二是伦理变迁中的自我重建，三是家族群体身份的追寻，四是城市化过程中的文化认同。最后本书从总体上反思了“80后”青春叙事的价值和局限。

禅宗属于宗教，诗歌属于文学，二者结合最终绽放出了中国诗歌中的美丽之花——禅诗。禅诗具有宗教（禅）和文学（诗）的双重属性，是一种融通宗教（禅）与文学（诗）的特殊创作，是“文学”，也是“禅学”。本书将唐代文人禅诗置于唐代文学和禅宗发展的广阔背景下，以宏观视野，从唐代文人禅诗的分类、典型意象、独特意境、美感特质以及对佛禅经典的接受和吸收等方面对唐代文人禅诗的发展全貌及价值进行相对集中、系统、全面的研究，