如何读懂一幅画:七步图解国画
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4 簪花仕女图

作者/ [唐]周昉(传)

尺寸/纵46 cm,横180 cm

现收藏地/辽宁省博物馆

作者|好一个翩翩贵公子

周昉出生于官宦之家,是一位地道的贵公子,他交往的朋友也都是达官贵人,这对他以后的作画风格有很深的影响。

周昉是唐代重要的人物画家,也兼画宗教画。他的人物画多描写贵族仕女,早年师学张萱,后来自己加以改变形成了自己的风格。他的贵族画在当时颇受欢迎,除了他有高超的绘画技巧之外,和当时的社会环境也有关系。

他生活的朝代正是安史之乱之后,当时的统治者为了粉饰太平,而提倡所谓的“文治”,这个理念正好符合百姓渴望安定的社会心理,于是宴游风气大开,奢侈之风盛行,到了贞元年间,这种风气就更为突出。周昉的画大部分都是描绘这种风气的,因此颇受宫廷士大夫喜爱。

品赏|美人如花

《簪花仕女图》就是周昉贵族人物画的代表之作,作品描写的是五位贵族夫人和一名侍女在春夏之交赏游花园的场景,体现出贵族仕女养尊处优、游戏于花蝶鹤犬之间的日常生活状态。画中渲染的闲情逸致略带懒散,恰如其分地给观者展示出了唐代时期贵族阶级所处的时代氛围。不仅如此,它也似乎在告诉世人,在雍容华丽的物质表面背后,其实隐藏着人物内心深处的凄寂和幽怨。

图解国画

A 斗狗的夫人

面带微笑,姿态娴静地逗着小狗。

B 提肩的夫人

微胖的夫人提着丝纱,似乎是有些怕热。

C 手持团扇的侍女

团扇的扇面设色典雅,侍女面容祥和。

D 拈花的夫人

拈花一笑,夫人凝神细细观赏。

E 身披披风的夫人

体态娇小的夫人紧裹披风,神情肃然。

F 轻捏蝴蝶的夫人

夫人侧身顾盼神飞间,蝴蝶在手中翩然若飞。

1 瑞鹤

象征着长寿。

2 辛夷花

为整幅画添了几分鲜活之气。

3 石头

石头下方有一丛绿油油的杂草。

4 印章

卷尾钤赵构“绍兴”连珠印和贾似道的“悦生”瓢印等历代诸家收藏印记。

5 发容

女子皆是高髻簪花,蛾眉杏眼,是典型的唐宫美人形象。

6 衣着

唐朝女子比较开放,不过这种“袒露装”其实并非所有女子都穿,而是仅限于上层社会。

7 体态

丰满。唐朝以胖为美。

8 小狗

小狗做出扑跳的姿势。

9 长裙

朱色,鲜明,是尊贵的颜色。

10 逗狗的小玩具

长柄,前段系着细长的穗子。

细节|提肩的夫人

她身披浅色纱衫,朱红色长裙上饰有紫绿色团花。只见长裙曳地,一朵朵团花分布在鲜明的红裙上。她的发髻上插着红瓣花枝,细看之下,纱衫上有白色的菱形花纹样。这春夏之交的时节,天气渐热,她右手轻提着肩上柔软的丝纱,而微微伸出的左手和低垂的视线,似乎是在朝着身旁的小狗打招呼,她也想来逗趣一下这个活泼可爱的小狗吧。

细节|斗狗的夫人

她的发髻上插着一枝粉色牡丹花,髻前装饰着玉步摇,步摇上的坠饰微微倾斜,似乎在不停地摇晃。她身披深色罩衫,衫上的花纹依稀隐约可见。华丽的朱红长裙配上端庄的白底丝绸裙,尽显唐代仕女的雍容典雅。她的右手向前伸出,左手拿着逗狗的小玩具,只见小狗被眼前的小穗子吸引,张着嘴,摇着尾巴,向前扑腾,表情十分生动活泼。

细节|手持团扇的侍女

她的位置靠后,眼神最为淡然,衣着和发式也不突出。她手中的扇面上一簇灼灼的花朵远比她自身要光艳夺目,说明着她的侍女身份。

细节|拈花的夫人

她的发髻插着一朵粉荷,右手拈着一朵红花凝神观赏,也许是粉荷没有红花艳丽,所以她打算将红花簪在自己的发髻上。她与面前振翅的仙鹤形成动静相宜的画面。

细节|身披披风的夫人

她虽然体态显小,但她头戴海棠花,项戴金质云纹项圈,身披朱红披风的形象,肃然而露显贵之气。她双手轻拢薄纱,似乎正从远处走来。

细节|轻捏蝴蝶的夫人

她头戴一朵素淡的芍药,右手轻轻捏着一只蝴蝶,模样不胜娇羞。白帔上绘有仙鹤云纹,与一旁的振翅起舞的鹤虚实相映。她明显侧身顾盼的姿势,和最右侧的妇人侧身凝睇之姿遥相呼应,间有名獒、瑞鹤、花枝、蝴蝶穿插,整幅画面便浑然一体了。

技法|并序排列与“近大远小”的构图

周昉在全幅构图中以相同的间隔让几位仕女并列排序,每个仕女的姿态各不相同,她们看似独自悠闲,但是人与人之间又有联系。可以看出《簪花仕女图》的完整性并不是依靠空间、时间上的一致性诉诸观者的,它是依靠人与人之间的呼应来营造整幅画面闲适的气氛。

画中有两位被安排在了较远的后方,这使得整幅画看起来空间宽阔起来,也使得整幅画的人物“近大远小”。

技法|精致细腻的线条

这幅画的用笔精致细腻,画家基本上是用“游丝描”来塑造人物的形象。无论是仕女身上轻柔透亮的薄纱披肩,还是披肩下隐约可见的手臂,画家都用了没什么明显变化的定型线描,力求达到下笔均匀,衣裙图案花纹的用笔、转折处若断若续,似规整但又非常流动。而仕女们的髻发乃至鬓角的绒发,线条精细非常,细观之下根根可数,此处的每一笔都有飞动之感。

另外画家用简洁的线条,准确地描述了仕女们的手势,这种“骨法用笔”支撑着整幅画的灵魂。

技法|用色复杂不单调

《簪花仕女图》恰当地运用了复杂的色彩,许多色调都是重复使用的,比如一再出现的紫色纱裙。而大片的紫色中又用了花青色勾勒纹样,这样使得色彩不显单调。

在色彩搭配上,画家用纯净透明的白色穿插在各种色彩之中,使得黑、白这两种基础色和各种明丽的色彩相互衬托,形成了沉着和明快相结合的矛盾统一。