淡彩风景绘：色铅笔手绘唯美风景入门教程

你是否渴望在忙碌的都市生活中找寻一份心灵的慰藉？打开这本书，你将踏入一个充满智慧和美感的世界。本书中有各个时代的思想家、诗人等闪烁着智慧光芒的金句，这些话语都像粒粒珍珠，传递着先哲们对生活深邃的理解和不凋谢的希望。本书中还有凡·高笔下的繁星、莫奈笔下的睡莲、德加笔下的舞者。每幅画作不只带给你视觉的享受，它们还静静诉说着艺术家的人生经历，让你在一幅幅美景中找回内心的安宁和力量。这本小小的册子将为你的

清朝康、雍、乾三朝重农劝农，以乾隆朝的耕、织图类作品最为丰富。以棉花、棉纺为主题的《棉花图》，每图配所绘植棉或纺棉程序的文字介绍，以及乾隆帝和方观承各写七言诗，真实精到地反映出当时棉农和纺织手工业者的生产生活情景，是倡导和推广植棉和棉纺织技术的优秀科普作品，亦为研究中国农业科技史，特别是植棉史、棉纺织史以及清代前期冀中地区农业经济的可贵资料。此册中英对照经折装，是对古《棉花图》及中国传统文化文明的

本书是一本专为新手设计的古风动漫人物绘制练习册。通过31天的专项练习，读者可以逐步掌握古风动漫人物的常用绘制技巧，包括五官、发型、妆容、人体动态、各个朝代的服饰造型等。本书的设计非常实用，翻开正文后，左侧偶数页是各项绘制要点讲解区，右侧奇数页是描摹练习区。读者可以在了解绘制要点后，直接在右侧进行描摹练习。这样的设计能够让读者在实际操作中加深对知识点的理解。书中的知识点讲解非常详细，从易到难，读者可

本书是“漫画教程口袋书”系列以人物眼睛为主题的图书。全书共4章，用通俗易懂的文字讲解了眼睛的基础结构、眼睛的绘制方法、眼睛的绘画素材参考、眼睛的绘画练习等4个方面的漫画绘制内容。本书创作的案例和绘制技巧可以为读者提供丰富的创作灵感！本书内容丰富，开本小巧，便于随身携带，适合漫画新手阅读和学习。

本书收集整理了100多位日本一线原画师的作品，总结出了200种日系动漫绘画关键技法和应用场景解析，并按照角色形象、服装与道具、数字绘画中的线描与上色等类别用实例图解的方式，详细介绍了绘画的诀窍。这些技巧全部都是在描绘动漫人物时能派上用场的各种各样的思路和技巧。与常规的动漫绘画书不一样的是，本书包括了传统手绘及数字绘画技巧，涵盖了构图、人体形态、姿势的魅力、线条的区分、CG表现、氛围的渲染、颜色的使

OC即“OriginalCharacter”，指原创角色。即使是不会画画的二次元爱好者和刚入门的画师，也可能想要拥有自己原创的角色，本书是以服饰为主题的OC素材集，可以为读者提供临摹、创作参考及借鉴。本书共5章。第1章现代服饰，按照背心、衬衫、连帽卫衣、短裤短裙等分类，提供不同风格的现代服饰设计素材；第2章宫廷服饰，按照珠宝配饰、领口、衬衣、束腰等分类，提供不同风格的宫廷服饰设计素材；第3章国风

Q版动漫人物可爱感十足，总能让人感到轻松愉悦。本书收录了100余例精心绘制的动漫Q版角色素材，每一例都带给读者治愈的力量！本书收录了不同风格的Q版男孩和萌妹素材，如大家喜欢的学院风、运动风、古风、拟人风等。这些素材画面精美、造型新颖，每一例都是对可爱与魅力的有力诠释。本书适合动漫爱好者、绘画爱好者和绘画初学者参考与临摹。

本书内容围绕CG插画厚涂技法展开，按照从基础到核心、再到应用的顺序进行讲解。本书共7章，前4章作为第5章“光色次元——光影与色彩”的知识铺垫，内容涉及绘画最基础的观察方法、空间透视及形体结构。因为光影与色彩的表现离不开结构、空间变化的支撑，否则就是抽象、空洞的色块。所以前4章内容虽然精简，但却是绘画基础中不可或缺的重要内容，应该引起重视。第5章是本书的核心内容，通过学习，我们会深入了解色彩与光、空

《动画角色造型卷2：设计规范、团队、情境实践论》定位于动画角色造型设计，《动画角色造型卷2：设计规范、团队、情境实践论》共分7章，第1～4章聚焦角色造型设计，第5～6章着重讲解角色动作构思与实现，第7章为习题。第1章分别从标准造型图、结构解析图、角色体态手册中学习规范并完善角色的方法；第2章从角色的服饰与道具的类型、设计原则、设计方法出发，掌握服饰与道具的设计要领；第3章进行角色团队的多维建设，分